Kuuntele kolumni kirjoittajan itsensä lukemana
YLE Areenasta.
Kuuleeko kiasma?
Käsi sydämellä, kuka kysyy lääkäriltään, että miten on, kannatitko Kekkosen uudelleenvalintaa vuonna 1974, ennen kuin avataan paita stetoskoopille? Tai onko tapana selvittää liikennelautakunnasta, minkä puolueen jäsenkirja oli siltainsinöörillä, ennen kuin otetaan metro keskustasta Herttoniemeen?
Eipä ainakaan minulla ole tullut mieleen. Mutta taiteen kentällä nämä tuntuvat edelleen olevan täysin relevantteja kysymyksiä. Muutakaan en osaa päätellä maamme taidehallinnon vänrikki nappulan, Helsingin kaupungin taidemuseon johtajan Janne Gallen-Kallela-Sirénin kirjoituksesta Hesarin sunnuntaidebatissa.
Kirjoitus ottaa kantaa ajankohtaiseen keskusteluun Kiasman johtajasta perin kummallisella tavalla. Istuvaa johtajaa Berndt Arellia on kritisoitu alan piireissä jo pitkään muun muassa siitä, että mies viihtyy paljon paremmin kansainvälisissä viiden tähden hotelleissa kuin niissä New Yorkin tai Shanghain vähän epämääräisissä kortteleissa, joissa rakennetaan uusia kiehtovia todellisuuksia – saati siinä postitalon ja ratsastajapatsaan välisessä kokeellisessa tilassa, jonne on johtajalle rakennettu ihan komea konttorikin.
Gallen-Kallela-Sirén (GKS) astui esiin puolustaakseen kollegaansa.
Mikäs siinä. Tätä kutsutaan keskusteluksi. Se tosin tuntui puheenvuorossa aika oudolta, että ainoa argumentti, jolla GKS koetti puolustaa ystäväänsä, oli se, että taiteen kentällä kaikki muut ovat suomettuneita, paitsi Janne ja Bänä ja pari kaveria. Ja se on niin kovin ikävää.
Niin se varmaan olikin, 1970-luvulla. Silloin Juupajoen maitotalousosuuskunnallakin oli ystäväkolhoosi suuressa naapurissa.
Sekin on mahdollista, että taidehallinto on pienen piirin käsissä, niin kuin GKS väläyttää kirjoituksessaan. Ja varmaan onkin; sanokaa hyvät ihmiset joku asia, joka EI ole pienen piirin käsissä tässä maassa.
Itse olisin kuitenkin lukenut mieluummin taidekäsityksistä ja eri paradigmoista, joiden ympärille näyttelyitä rakennetaan. Sellaisia lauseita, joissa sanotaan, että eroava Kiasman johtaja on avannut uuden sivun suomalaisessa taidepolitiikassa tuottaessaan sen ja sen esittämään sitä tai tätä, joka sattuvalla tavalla leikkaa nykyihmisen kokemukseen tästä maailmasta. Tai sellaisia, että itse asiassa oli aika rankkaa isännöidä koko kansainvälistä kriitikkokuntaa, joka tulveksi katsomaan erikoisen näköistä väkkärää, joka oli neuvokkaalla tavalla ripustettu erään valkoisen huoneen kattoon portaikkoa vastapäätä Kiasman ikimuistoisessa näyttelyssä. Johtaja kiipesi jakkarallekin ihan itse. Mutta ei. Taidehallintomies rajoittui tarkastelemaan sitä, että alan piireissä ollaan suomettuneita.
Se, että ”suomettuneisuuden aika” ja taistolaisuus pitivät sisällään paljon pahaa, ei tarkoita sitä, että näiden ilmiöiden kriitikot olisivat automaattisesti hyviä. Näin kuitenkin usein ajatellaan.
Pahimmatkin latteudet menevät suomettuneisuus-kortilla sukkana läpi, ja taistolaisuuden kritiikki oikeuttaa minkä tahansa idiotismin, kunhan kirjoittaja muistaa mainita, että 1970-luvulla nuoleskeltiin Neuvostoliittoa.
Sanottakoon asia täsmällisesti: se, että taistolaiset olivat tyhmiä, ei oikeuta sitä, että ryhtyy itse tyhmäksi.
Taistolaisuus jätti paljon pahaa jälkeensä. Monia nolotti, joitakin suorastaan hävetti. Ei-taistolaisia syrjittiin, oikeistolaisista puhuttiin pahaa ja suljettiin virallisen yhteiskunnan marginaaliin.
Kekkonen katsoi pahasti, ei kutsunut kylään ja hallituksen ovat pysyivät kiinni. Ilmapiiri oli ahdistava, ja sen keskellä jotkut hyväkkäät vielä ilkamoivat sillä, että olivat aggressiivisen suurvaltanaapurimme parhaita kavereita ja Tatjana antoi hyvät kyydit.
Ymmärrän Ben Zyskowiczia, varmasti vituttaa vieläkin.
Mutta silti. Ei se, että ei tykännyt taistolaisista, Neuvostoliitosta tai Kekkosesta tee kenestäkään hyvää lääkäriä, insinööriä eikä taidehallintomiestä. GKS:n suomettuneisuussyytösten todistusarvo on nolla, siis tasan nolla, jos lähdetään siitä, että puheenvuoro oli tarkoitettu jonkinlaiseksi puolustuspuheeksi Arellille.
Usein tuntuu siltä, että taistolaisuuden traagisin perintö on kulttuurikeskustelun ja keskustelukulttuurin tappaminen ikuisiksi ajoiksi. Taistolaisuuden vastustaminen kun tuntuu tuottavan vielä taistolaisuuttakin paukapäisempiä puheenvuoroja vielä 20 vuotta Neuvostoliiton ja 30 vuotta taistolaisuuden romahtamisen jälkeenkin.
Että pysyttäisiin asiassa, yritän vähän valottaa taustoja.
Johtajakeskusteluhan ryöpsähti käyntiin siitä, kun ulkomaalainen, Kiasman johtajaksi kurillaan hakenut Nicolaus Schafhausen sanoi ääneen sen, mikä taidealalla jo tiedettiinkin: Kiasma on menettänyt edelläkävijyytensä ja kansainvälisen maineensa.
Schafhausen on taiteen kentän 60-luvulla syntyneitä tähtiä, jonka mukaan taiteen pitää heijastaa sitä, mitä ihmiset kokevat kaduilla, välillään ja elämässään. Kiasman pitäisi Schafhausenin mukaan avautua imemään tämä ajan levoton henki ja ihmisten tunnelma sisäänsä ja kuvastaa tätä kokemusta katsojilleen.
Onhan siellä sitäkin, vähän. Mutta samalla oletettua 1970-luvun henkeä kritisoidaan vielä vanhemmilla, 1950–60-lukulaisilla ajatuksilla. Silloinen ihannehan kailotti, että taiteen piti olla vain taidetta, heijastelematta mitään muuta sen kummempaa kuin itseään.
Tätä kutsuttiin modernismiksi, ilman sen kummempia linjauksia.
Modernismin poliittinen väri oli katsojan silmissä. Joillekin se merkitsi vasemmistolaisuutta: totuuden, hyvyyden ja kauneuden irrottamista paitsi toisistaan, myös nationalistisesta kansakunnasta.
Toisille se merkitsi oikeistolaisuutta: puhtaan, elitistisen taiteen tuottamista kaukana kaupallisista intresseistä ja työväenluokan taistelutehtävistä sun muista. Ja 1970-luvun vasemmistolle se oli pikkuporvarillisuutta, pahinta lajia. Voi olla, että tämä olikin ainoa asia, jossa 70-luvun vasemmisto osui oikeaan.
Se, että 1970-luvun kulttuuriväki liittoutui Neuvostoliiton kanssa, ei tarkoita sitä, että 1960-luvun Uuden Suomen kulttuuriosaston taidekäsitys olisi oikea tai hyvä. Sekin heijasteli aikaansa. Ja ajat ovat muuttuneet. Kiasmankin pitäisi muuttua. Ja ihan muista syistä kuin siksi, että 1970-luvulla oltiin suomettuneita. Herrantähden, kuka näitä jaksaa vatkata. Minä olin 1970-luvulla pulkkamäessä ja viihdyin hyvin. Pitäisikö siitäkin tehdä tiliä?
Pitää ymmärtää, eläytyä ja elää ajassa. Kuuleeko Kiasma? Valitkaa joku hyvä tyyppi. Joku sellainen, jonka voi lähettää uskottavana lähettiläänä Bronxiin tutkimaan katutaidetta, ja joka tunnistaa elämän, kun se kävelee pitkin Kaisaniemenkatua vastaan.

Kommentoi 104 kommenttia